海南工艺大师王家锋：运刀如笔雕新韵

海南工艺美术大师王家锋在创作中

王家锋木雕作品《黎寨晨曦》

在王家锋林林总总的木雕作品中，总是带着一种感动，目及处，这些木雕作品生动传神，带着穿越千年的风情，让人能看得到琼岛风云岁月中曾经的那一抹火红。

他的木雕作品，把海南木料天然材质的奇谲美感，与人工雕刻的创意造型有机地结合，以求天趣与人意的和谐统一。他创作艺术的灵感，迸发于海南最为精彩的民俗文化。

海口市灵山镇的一条小胡同里，曲曲绕绕过后，有一处别有趣味的洞天之地，海南省工艺美术大师王家锋的创作工作室就坐落于此，7年来，他将一颗为展现海南民俗风情而全心创作的心也栖落在了这里。

12月13日，海南日报记者走进这处小天地，一个大大的展厅，陈放着王家锋呕心沥血完成的雕刻作品，在他林林总总的作品中间，总是带着一种感动，这些雕琢栩栩如生，有着穿越了千年的风情，让人能看得到琼岛风云岁月中曾经的那一抹火红。

他创作艺术的原料，多出自海南千百年前颇具旧味的黄花梨、沉香、古阴沉木等;他创作艺术的灵感，迸发于海南最为精彩的民俗。

木雕中的海南印象

“有江有海是海南的一大特征，你看这幅作品，制成前，这块木料曾是南渡江江底的一个被风化残蚀过的船桨。这支船桨被江水和时间的砂石冲刷，海虫又将它咬了一个又一个细密的虫洞，我在这支桨细密的虫洞上又雕琢了一群自由游弋的小鱼，枯木和生机有了集中的对比，展现的是一种生命的繁衍不息。”王家锋对他的作品，就像对待自己的孩子一样，优点、个性，如数家珍。

他的作品点滴中都透露着海南印象。7年前，一个偶然的机会，在浙江从事木雕创作的王家锋参加了在杭州举办的西湖博览会，一位海南老板走到他的展位前，对他的作品凝神了很久，然后提出了一个让王家锋自己也颇感意外的邀请，“小伙子，我不想买你现成的作品，我能聘请你到海南来为我创作一批雕刻工艺品吗?”

海南，这个岛屿的名字第一次跳脱出来，出现在他的眼前，他从这位客商的口中得知，他是想让自己用海南的本土古木料作为原料，进行雕刻创作。他同意了，然而这一次海南之旅，让王家锋的家从此安在了海岛，海南优美的自然风光和大量的古沉木原料，牵系着他的心。他越来越多地关注海洋、黎族文化等，将海南的民俗元素融入“浙派”风格中。

王家锋为海南日报记者介绍了他喜爱的一尊尊作品，“《从远古来》采用沉睡海底多年的桨形木，雕制了一群鱼贯而行的海鱼，欢快地游弋于海床珊瑚之间，有自然的节奏感及动态之美。”

在《跨代大儒》作品前，记者看到，王家锋将这块本来被弃为废木的原料，雕塑设计成一个神情睿智的老学者。老学者两耳垂硕，眉毛高高挑起且雕得深刻，眉下是一双饱经沧桑、充满智慧的眼睛，似乎在洞察着世间的一切，眼神中透出悠远的气息。

《跨代大儒》是集中展示王家锋雕塑创作风格的作品之一，王家锋以民国及中国近现代的文化大师肖像为创作素材，不特雕某一位，而是采众人之气质，合而创作成了这尊头像，暗寓当今国学式微的状态，表现出作者对深厚传统文化的心仪与焦虑。选取的创作原型有黄侃、章太炎、梁漱溟，及戴震。另外，在雕法上，王家锋继承了老师高公博的部分劈雕手法，使作品的体积感与块面的分野较为明晰，作品犀利，合于现代人的欣赏习惯。

在《黎寨晨曦》作品中，王家锋将大块木料勾勒出大山的背景，在木料中间，细腻雕刻出了椰树、船型屋，以及屋内外的精巧摆设，技法逼真动人，这个灵感，源于他到乐东黎寨采风时的情感触动，而该题材的第一版产品，已被哈尔滨博物馆作为珍品收藏。

一位农家少年的艺术梦

1978年，王家锋出生在浙江宁海一个山清水秀的小村落———山坳片桥头村，或许是江南温润的景色，为一位天才的少年蕴育了最初的灵感，让他对绘画特别喜欢。可是，在家里，王家祖祖辈辈都是农民，家中没人懂艺术，更谈不上能辅导他，小家锋将自己的心思和爱好，都集中在了学校教室里的黑板报上。当时一位姓陈的校长很看好这个有灵气的男孩子，在业余时间里，教他学写毛笔字，鼓励他去参加镇上举行的书法比赛。王家锋小学五年级时的那一次勇敢尝试，让他获得了全镇书法作品比赛第一名的好成绩，他对艺术，开始有了一种自信和依恋。

可是长大后，为了生活，犁过田、打过谷子的15岁少年还是离开了家，离开了学校，去县城里打工去了。“离开了老校长后，我的书法和绘画全都中断了，也没有人再来教我。”王家锋感慨，3年多在外飘零的时间，做过服务员，摆过地摊，拉过砖，做了泥工木工，还在夜市里搞过餐饮卖砂锅面，生活的艰辛让这个少年早早成熟了。

王家锋过去身板很瘦弱，外婆很心疼外孙，不忍心看着孩子再去拼体力活，几经辗转，她为家锋找到了宁海县城里一位雕刻佛像的老师傅娄道明。王家峰回忆说，外婆觉得，学雕刻以后总会有口饭吃。但实际上带给了我一生的转折。”

王家锋开始痴迷于雕刻，这对他不再是一门手艺，而是正在汇聚着他的梦的起飞点。

七八个师兄师弟在一起，跟着娄道明老师学习的日子里，老师说是带徒弟，但多数是让徒弟自己去“悟”，悟一个个佛像的神态、身形、结构比例，悟一种雕刻中的气度。王家锋开始学会了雕贡珠、雕屏风，没有停歇地去摸索拿捏佛像的神情。这为他后来追求的那种天人合一，巧于自然的雕法打下了扎实的底子，也打开了他关注雕刻艺术领域的视线。

3年后，王家锋开始将目光跳跃出了这个小县城。走到更广阔的天地后，他先后拜林学善、高公博、周锦云等几位国内的雕刻大家为师，开始在上海等地进行了更为长期的艺术历练，也开始独立创作契合市场、有个性的木雕作品。

“浙派”和“海派”风韵相柔

7年来，王家锋及其所培养的学徒共创作各类木雕艺术制品超过1000件，每件作品都颇具特色与风情，表达着一种卓尔不群的深挚情愫。为着这份对海南乡土的钟爱，和为自己积累更多的雕刻创作原料，王家锋沿南渡江沿岸深入各地寻找好的古木料，如今，他不但是一位有名气的木雕大师，也是一位海南黄花梨等古木的忠实爱好者和收藏者。

木雕作品，细节之处更能传神。跟欣赏许多其他艺术品一样，王家锋的木雕作品，富含一种内在含蓄地将“浙派”风格与海南传统文化风韵相柔的美感，作品虽然刀法简练，但表达的人物、景致都有着十足的精气神。

把海南木料天然材质的奇谲美感，与人工雕刻的创意造型有机地结合，以求天趣与人意的和谐统一，这就是王家峰作品造型的追求。

他的人物木雕，着重传神，刀法犀利深峻，纹饰精湛，意境很新奇，佛像或者人物动作，神态逼真，细部精雕细镂，运刀如笔，有工笔画的韵味。而配景，也采用写意的刀法，线条虽然浅浅淡淡，但别有一番意味。

他的风景造型，渗透着海南山海，地理风貌不同侧面的不同构图形成繁简、动静的对比，显示出张弛有度的节奏感。古沉木，经过匠心构思，由此表现出一种复杂而出人意表的变化。

千百年古木的幽幽韵味与海南元素的独有特质，正在王家锋的艺术刀笔下，展露栩栩神韵风姿。

工艺大师档案

王家锋，浙江宁海人，海南省工艺美术大师。他对中国绘画范式及中国式审美表达情有独钟，上世纪90年代开始学艺根雕，2002年起从师于中国工艺美术大师林雪善、高公博，从2000年至今多次参加国家级、省级工艺美术展览，获得过国家级金奖、银奖、省级金奖、银奖多次，近年来致力于艺术品创作设计的研究工作，注重艺术创作的严肃性与学术性，其擅长于木雕及寺院佛教艺术雕塑，作品形神兼具，独树一帜。 (记者 杜 颖)