明式圈椅变化无穷

古今中外，各个领域都有一些权威性、典范性的作品，被称之为“经典”，尤其是那些重大原创性、奠基性的著作，更被称为“经”，如论语、圣经、金刚经，有些甚至被称为经中之经，位居群经之首，比如中国的《易经》、佛家的《心经》等就有此殊荣。这些万世之作，不仅经久不衰，而且是后人创作的源泉。要数家具中的经，首选明代圈椅。因为明式圈椅不仅造型古朴典雅，线条简洁流畅，是明代家具中最为经典的制作，而且直到今天，圈椅依然流行，甚至有着变化多端的后裔。

明·黄花梨圈椅成对

圈椅神韵

圈椅是明代家具中最为经典的制作，有说其起源于五代十国时期。从它半圆的坐面、微弯的搭脑可以看出，这种椅子是唐代月牙凳的发展，是月牙凳与凭几的结合体，也有说是由交椅发展而来。最明显的特征是圈背连着扶手，从高到低一顺而下，坐靠时可使人的臂膀都倚着圈形的扶手，感到十分舒适。

尽管明式圈椅分为古明式、雅明式、精明式和丽明式共四种样式，但普遍造型圆婉优美，线条简洁流畅，体态丰满劲健，上圆下方的设计暗合中国文化中“天圆地方”的宇宙观，以圆为主旋律，方显出稳健，宁静致远。著名设计师陈向京告诉记者，从审美角度审视，明式圈椅的造型美、线条美，与书法艺术有异曲同工之妙，具有中国泼墨写意画的手法，抽象美产生的视觉效果很符合现代人的审美观点。圈椅的扶手与搭背形成的斜度，圈椅的弧度，座位的高度，这三度的组合，比例协调，构筑了完美的艺术想象空间。

明末 黄花梨南官帽椅成对

明式圈椅非常注意家具的尺度和曲线的合理性，从而达到舒适感。比如“S”形靠背，与人体的脊柱曲线惊人地吻合，这很类似于现代人体工程学对设计的要求。座高约为520毫米左右，以当代人的尺度分析则是非常不合适。不过明椅的坐姿和设施与现今不一样，当时要求的垂足而坐就是坐姿端正挺直，更重要的是明式圈椅早期大部分有脚踏，这也起到了调节人的坐高的作用。

座宽535毫米、座深140毫米、座高520毫米、背高1020毫米，踏脚枨高92毫米，枨与坐面之距实为428毫米，这就是四百年前的明式圈椅尺寸。据现代人体工程学的分析，坐面以呈微曲的面为宜，弯曲太大反而使人坐感不舒适。坐面的材料以半软稍硬的材料为好，这样既有利于肌肉的松弛也便于起坐方便。在明式圈椅中，坐面都是以平直为主，但为了协调曲度和达到舒适程度，明椅大部分都在坐面设有藤屉和棕屉，细密而透气，在受压后随人体曲线自然下凹，使人倍感舒适。

一般座椅的坐面都有一些倾角，后倾的角度以3～5°为宜，明式圈椅的倾斜度刚好在这个角度。椅圈由搭脑向两侧前方延伸，顺势而下，在扶手处内敛而后又外侈，形成一条大曲率的优美弧线。与手接触的部位作浑圆处理，所有的部件尽量采用圆柱为主体构件，真正做到了匠心独运。

漂洋过海

在明末以至整个清代，明式圈椅一直保留着其龙头地位，尽管清代家具已经用雕刻、镶嵌等工艺繁复得无以复加，但圈椅也只是稍加变化，神韵不改。明代中后期的椅圈，有的在尽头扶手处的云头外透雕一组花纹，既美化了家具，又起到格外加固的作用。有的靠背板高出椅圈，并稍向后卷，可以搭脑。有的圈椅椅圈从背板向两侧延伸通过边柱，但不延伸下来，这样就成了没有扶手的半圈椅了，这种椅子造型奇特，可谓新鲜别致，直到今天，不少设计师依然沿用这一设计。

著名作家海岩认为，明式家具很早以前就给西方留下过深刻印象，比如明式家具中的“三弯腿”就比西方古典家具的“三弯腿”产生要早，说西方家具借鉴明式家具也不为过，他甚至认为，明式家具是西方现代家具的鼻祖，那种不事雕琢的造型与线条，对西方现代家具的极简风格显然具有启蒙价值。

业内最推崇的明式家具著作就是文物鉴定家王世襄先生的《明式家具珍赏》，据说该书发表后引发大批外国收藏家涌入中国内地，大量珍贵的明清家具就是在这个时期流散出去。此后，不断有国外的设计师成为明式家具的“粉丝”，其中圈椅是他们最常用的临摹作品。

家具设计师朱小杰说，他的设计受到汉斯·魏格纳(Hans Wegner)的影响。汉斯·魏格纳被称为20世纪最伟大的家具设计师之一，早年潜心研究明式家具，并将明式家具的特色融入到他的设计中。荷兰女设计师维奇·萨默斯(Wieki Somers)也是中国家具的粉丝。2007年维奇·萨默斯做了“中国凳子——中国制造荷兰人复制”主题展。曲美一直采用北欧设计师的设计，从引进中国到现在，它被奉为经典、卖得最好的产品，就是一款难以摆脱圈椅痕迹的椅子。

传承经典

朱小杰对明式圈椅的设计热爱无法磨灭，只要是做椅子，或多或少都会有明式圈椅的痕迹，只不过，他更注重如何利用点线面的结合更好地展示乌金木材质的美。在连续两届的米兰家具展上展出的中国家具，很多椅子的创作源泉都来自明式圈椅。高尚家具创始人、本土设计师温浩的云龙椅与夫子椅，设计都源自明式圈椅，只是进行了当代化设计。其中云龙椅获得2011年中国上海国际家具展览会中国家具设计奖金奖。

不管是传统的红木家具，还是明清风韵、华典、阅梨、高居等新中式风格的家具，明式圈椅一直是他们的镇店之宝。陈向京喜欢用老榆木和水曲柳，因为他觉得他们的纹理可以更多展现圈椅的韵律。他说在设计椅子时经常会想起圈椅的尺寸、比例以及曲线的韵律，“除了形艺材，韵律美也是圈椅给所有设计师留下的最多的艺术想象空间。”

市场上还有不少现代风格的家具，一类是简约的现代风格，比如摩登100中以木和藤组合的现代圈椅作品，一类是以不锈钢或者不锈钢和皮草组合的后现代风格的家具。在富兰蒂斯、奢享、aigle都可以见到，它们几乎是对明式圈椅的完全复制，只是使用了不同的材质。

王世襄有一个夙愿，就是建造一座足够大的四合院，作为明清家具的博物馆。让那些古典家具按史上的规例，陈设于堂厦厅轩，再现古人生活的完整画面，摹绘古代晨昏的浮世人烟。这样的博物馆比之把明清家具置于现代化的展场中，更容易让后人发思古之幽情，体验到中国文化的独特气质与中国士人的雅趣惮思。“这也就是说，一件好的家具，除形、艺、材、韵之外，还有一个‘境’字。”陈向京说，经典的圈椅还会为设计界提供源源不断的技艺传承，但用什么材质，应该摆放在怎样的环境里，周围的物品怎样搭配、光照怎样烘托，都足以影响圈椅应有的光彩。