细说清代刻灰屏风

2007年8月初，中央电视台国宝档案栏目约我拍片，作品是浙江一家私人博物馆主人从法国重金买回的一件黑漆地刻灰屏风。如今该屏风已被中央电视台国宝档案栏目收录。

屏风通高283厘米，单扇宽47厘米，屏分十二扇，每扇之间以铜质360度双面折叠合页连为一体。为便于弯曲，屏与屏之间留有0.5厘米宽的缝隙，十二扇连接通宽约570厘米。

屏风两面刻画图案，一面为通景花鸟图，图中以梧桐、玉兰、茶花、萱草等花卉为背景，中间一只白鹤，百鸟围在奇花异木、树石花卉之间，描绘出一派欢快祥和的生动画面。屏心上部和下部各雕博古花卉，四周饰缠枝莲纹。另一面为唐代人物故事“郭子仪祝寿”图，画面雕刻树石花草、楼阁庭院及各种人物。每扇屏风上部雕扇面式开光，内雕各式山水风景图，下部雕刻各式博古花卉图。整架屏风周圈刻螭虎龙纹。图案布局合理，刻画精细入微，色彩明快艳丽，是清代初期较常见的漆工艺品种。此屏新奇之处还在连接屏风的合页，它可以360度折叠，使用灵活。这类屏风的早期作品多用钩钮连接，它只能弯曲到一定角度，而不能折叠。此屏在使用功能上较前已有很大进步。因此其时代应定在清代雍正至乾隆时期制品。刻灰又名大雕填，也叫款彩。其制作方法是先用木板制成木坯，然后涂生漆，趁生漆未干，糊麻布一层，再用压子将麻布压实，使下面的生漆透过麻布孔印到上面来，然后再上漆灰。漆灰的做法有多种，一般是把碎砖过细箩，用清漆或血料调成糊，括在器物上。漆灰分粗、中、细三种，制作家具多用中灰、细灰。漆灰之上再油黑漆两至三遍，干后在漆地上描画画稿，然后把花纹轮廓内的漆地用刀挖去，保留花纹轮廓，刻挖的深度一般至漆灰为止，故名“刻灰”。最后在低陷的花纹内根据纹饰需要填以不同颜色的油彩或金、银等，形成绚丽多彩的画面，特点是花纹低于轮廓表面，在感觉上，类似木刻板画。在明代和清代前期，这种工艺较为常见，小至箱匣，大至达十二扇的围屏。但由于不易保存，传世实物不多。

这类曲屏风属活动性家具，一般都用双数。最少两扇，最多可达数十扇。每扇之间用勾钮连接，也有的用绫绢裱糊连接。平时折合收贮，用时取出打开，突出的特点是轻巧灵便。这类屏风多用较轻质的木材做出边框或胎骨，屏心多用纸绢裱糊，并图画或刺绣各种山水风景、花卉翎毛及各种人物故事。有的在屏心装裱名人字画、书法、诗赋，便于随时品味和欣赏。也有的以木板上漆后再雕刻各种图画。屏风在较大的厅堂内用以分隔空间，同时又起到很好的装饰作用。这种屏风，往往起到大型书法、绘画等册页的作用，深受文人及官僚贵族的赏识。

清代屏风的形式基本沿袭明式，只是装饰手法较明代又有发展。除纸绢或刺绣屏风外，漆饰屏风中，品种还有雕漆、彩绘、刻灰、堆灰、雕填、识文描金、隐起描金等多种形式。木雕屏风以座屏风为主，做工分两种：一种是以木板镶心，直接在板心上雕刻图案;另一种是以小块木料雕成嵌件，再把众多的小块嵌件拼嵌在板心上。镶嵌屏风或木地或漆地，先在漆地或木地上按图案要求起槽，再把各种质地的嵌件嵌入槽内组成各种图案。镶嵌材料有各色玉石及螺钿、象牙、兽骨、竹木制品、各种金属与瓷制品等。这类屏风陈设于殿堂之中，颇为绚丽华贵，常常是厅堂里最讲究的家具。