读书骑射话嘉庆：《嘉庆觅句图》略谈

尤景林

《嘉庆觅句图》以避暑山庄的山水林木、苑囿风光为背景，以热河行宫为场地，展示了嘉庆皇帝生活中觅句挥毫的场景，更综合记录了丰富的宫廷服饰、礼仪等史料，不仅具备图像上的文献价值，而且富有生活气息、寓意深刻。(图1)

图1--绢本设色-《嘉庆觅句图》

《嘉庆觅句图》纵117cm，横73cm，绢本设色。图中作为人父的嘉庆仁德怀民、面容慈悲，其它人情绪饱满，神采奕奕;人物细腻如真，画面色彩鲜艳华丽。房屋以焦点透视法绘成，颇有纵深感;人物的脸部，画得尤其非常细腻，基本上看不到描画轮廓的线条，而是用色泽的深浅浓淡来表现五官的立体效果，很显然它与中国传统“写真”技法不同，而是以郎世宁新体画体系中的“退晕法”来表现。退晕法的最大特点是不用颜色的堆砌塑形，而是取画面人物局部外的某一高光点，依照人物脸部的眼、耳、口、鼻、眉的不同高度、精确“减晕”而达到精准。这种建立于西画明暗结构的渲染退晕，在应用西方光影技法中不过分强调明暗对比，在接受西方以面表现物象中，适当减弱线的作用，无论是在技法上还是在观念上对画家的要求都是极高的。

值得注意的是，此幅作品人物面部以西画笔法，刻画入微，而衣纹却用中国传统的笔墨勾线，加以晕染，亦显质感。除了人物面容外，陈设器物如画桌、轴缸、宫扇羽毛质感的表达亦予以细致精微的描绘，带有着浓重的欧洲绘画的痕迹。这些中西结合的多样表现手段，以民间文人雅士吟风弄月的轻松形式打破肃穆压抑的宫廷生活，予人宁静恬美的生活感受。

画面设色以青绿着色和浅绛渲染相结合，不仅注重人物的形神色彩，同时兼顾山水的气韵理趣。近景室内富丽堂皇，远景幽深峻拔，流水潺潺，“横墨数尺，体百里之回”。山石树木或以干笔皴擦，或青绿晕染。水墨清淡的山水写意和金碧辉煌的工笔描绘有机地结合。冷暖色调和谐呼应，成功地营造出山庄静寂清幽的氛围。对于建筑物的描绘，作者在传统的工笔界画基础上，又巧妙地吸收了欧洲的透视法，并将二者融合在一起，从而更科学、客观地表现出建筑物的物理结构，同时也加强了画面的纵深感。

可以说，《嘉庆觅句图》这类以皇家生活写真为题材的清代院画，以传统技法与写生体验相结合，山水与建筑融为一体，不仅要表达皇家生活的喜庆祥瑞，还须通过山水、建筑的宏伟气势来喻示皇权的威威浩荡、政和清明。

临案觅句展纸，一派儒雅陈设

除了肖像所呈现的人物精神气质外，作品中的文房用品也耐人寻味。文房器物作为文人读书生活的一个组成，反映出书斋主人的品位和时代特征。清代帝后书画所用的笔墨纸砚均制作精良，装潢考究。御纸一般由杭州、苏州、江宁三大织造承办制作，每年各地都有纸绢笺进贡，分为各色粉蜡笺纸、洒金纸、罗文纸，宣纸、旧宣纸、宋纸、藏经纸、侧理纸、镜光笺、竹青纸、梅花玉版笺、澄心堂纸、仿明仁殿纸等十多种。清代内廷专设作坊“墨作”制作御墨始自康熙，地方每年也都贡墨，主要以徽墨为主。御墨除本色黑墨外，还有大量的彩墨制作，一般墨品上题名“御墨”，或年制款。御笔制作种类丰富，笔管材质有竹、木、漆、瓷、玉、玳瑁、骨、牙等，其中仅木管就有乌木、檀香木、黑檀木、鸡翅木、桦木、红木、楠木等多种;毛笔选毫也很讲究，兔毫、羊毫、兼毫、狼毫、貂毫、鬃毫都有。砚也主要由内廷专设的“砚作”负责制作，有松花石砚、端石砚、歙石砚、紫石砚、澄泥砚、玉石砚、铜暖砚等。自康熙时“砚作”所制松花石砚甚多，此后各朝均承袭制作，成为清代重要的御用砚品，也有鉴赏珍玩或赏赐使节或近臣等用途。

嘉庆皇帝喜用玉石砚，砚上均题名“嘉庆御赏”四字篆书。这一时期，内廷作坊仍沿袭制作，毓庆宫曾是嘉庆皇帝的书房，其内有继德堂、味余书室，椐档案记载，其中先后承做百十件器具陈设。

相比《嘉庆朝服像》中多宝格和书桌上精美的文房陈设，《嘉庆觅句图》中的文房器物较为简单，设想因为行围打猎、地处行宫，文房器物想必准备不够周至，也在情理之中。画桌上陈设点缀着带有时代特征的各色文玩器具(图2)，桌上橙黄色有点状图案的纸是虎皮贡宣，画桌右手上陈设着松花石砚，铜勺和水盛、根形笔筒;皇帝手里握的是剔红笔管的斗笔，笔筒里插朱砂御墨、玉管、湘妃竹等毛笔和竹木类材质的如意。这些器物虽然以中国画技法勾勒完成，但是略掺用西画的明暗关系。屏风边还画有一件盛装画轴的青花轴缸，更是清宫收藏中的精品，家具、瓷器都加以纹样、肌理的细微描画渲染，与桌上的文具相呼应，更添一点文人雅趣。

图2 文房陈设对比 嘉庆朝服像-文房

图2 文房陈设对比 嘉庆觅句图-文房

 1/2    1 2 下一页 尾页