同一画家的作品价格为什么相差很大

中国人自古就有作画、赏画、藏画的嗜好，对于美的视觉享受，人们从来没有放弃过。不论是当下社会还是封建社会，中国字画一直有公开的流通渠道，购画的方式也极为明朗，西方的资本主义社会也如此。那么，古今中外购画的途径有哪些呢?

齐白石《松柏高立图》

艺术品市场有一种现象困扰着投资者，即同一画家的作品尺幅也相同,为什么价格相差很大?如傅抱石的《毛主席诗意册》，在2011年11月拍卖出2.3亿的高价，而同样尺寸的傅抱石某些作品却只能卖到数百万元?齐白石《松柏高立图》在2011年5月的嘉德拍卖会上拍出4.25亿元的高价，而平常的作品只能卖出数十万元，甚至数万元?价格悬殊如此之大，让人有些瞠目结舌。造成同一画家不同价格的因素有哪些?哪些外在因素会起决定性的作用呢?

一、典型风格的典型作品常常会卖高价。画家在成长过程中，画风会有多次变化。最初是跟老师学，亦步亦趋。进入中年，逐渐有了自己的特色。加之创作精力旺盛，慢慢有了自己独特的语言风格和面貌，并被社会较为广泛的认可，标志着该画家作品开始走向成熟，趋于老辣。也有些画家晚年才确立自己的面貌，这些带有典型风格的典型作品常常会卖出高价。这些年艺术市场的热点人物，无论是徐悲鸿、傅抱石、李可染，还是当代的喻继高、何家英、冯大中、方楚雄莫不如此。

二、代表作、获奖作品易卖高价。画家成名之后，各种应酬紧随其后，弄得疲惫不堪。于是成名画家开始大量画应酬画，随心所欲，比较潦草、简单，以打发应付别人为主。不仅艺术水准大幅度滑坡，而且画面之间出现一些“油”气，“甜腻”气，价格自然高不上去。通常在成名初期创作的代表作、成名作，或是一些精品、获奖作品受到藏家青睐，因为这些作品，通常处心积虑，构思数月方完成。无论是章法布局、笔墨掌控、时代特征、个人面貌，无不刻意经营、呕心沥血。不仅代表该画家艺术的最高水平，在市场上知名度亦高，格外抢眼，往往卖出高价。

三、 特殊背景、特殊经历的作品引人注目。画家一生当中会有一些特别的经历或是遭遇，可能会对其艺术生涯形成影响，或创作一些特殊的作品。通过坊间或是媒体传播，有了一定的知名度，也会卖出高价。1999年，陆俨少《杜甫诗意》百幅。拍出6930万的高价，引起圈内外震动，围绕该作品出炉的前因后果以及流传的经历特别引人注目。1996年，傅抱石《丽人行》在嘉德拍出1078万高价是同样的道理。如果齐白石名作《十里蛙声出山泉》现身，拍出价格估计应该过亿。

四、 做局、炒作的作品会出现高价。炒作如今成了一些画家间非常流行的宣传方式。先联系一家拍卖行，预先谈好价格;接着找一些人在拍场上不停举牌，造成争先恐后竞拍的假象，以此迷惑买家;最后再找媒体猛炒一番。所以拍场会上常常出现一些怪现象，刚写几天字的人作品价格超过林散之，参加培训班人的作品比潘天寿还贵，留下一些笑料。

五、 不同时间，不同题材的作品价格相差亦很大。早期作品不成熟，名气也小，往往价格比较便宜。如张大千早期作品价格仅为数万元，而晚年的泼彩作品却有数百万之巨。有些画家不常画的题材，偶尔客串一下，往往引起藏家猎奇心理，如齐白石创作的工笔画《苍蝇》，面积0.06平方尺，仅为小孩手掌大小，1997年却能拍出 19.8万元。让人颇为惊奇，应该归功于题材的罕见。

六、 特殊藏家钟情特殊作品价格亦贵。新时期自形成艺术市场以来，特别是近十年，一些私营、民营业主参与进来。他们财大气粗，出手大方。只买贵的，不喜欢便宜的，怕丢人。只要他们看上的作品不计价格，非拿下不可。形成了特殊藏家买特殊作品的奇特现象，远远偏离行市。个别不良画家亦与之相互利用，将一次卖画比较高的价格当成自己的市场价格，混淆了个性与共性的关系。（纪太年）