明清红木灯具研究(2)

三、红木灯具特点总结

通过对这些红木灯具的分析可以看出红木灯具具有以下特点：

1.实用性与装饰性和谐统一

灯具的首要功能在照明，红木灯具也秉承了这一基本属性。台灯陪伴文化精英们度过无数不眠之夜，立灯象婀娜多姿的少女矗立床头守护主人安然入梦，宫灯更是把盛世华堂照耀得金碧辉煌。它们为人们驱走黑暗，带来光明，扩大了人们活动的空间，延续了人们活动的时间，打破了自然赋予人类的枷锁，提高了古人的生活质量。红木灯具能给人们带来光明的同时更能给人们带来赏心悦目的美感。

古代工匠为了加强灯具的装饰效果，把自己的智慧和技艺融入到灯具的设计与制作中，或雕刻或镶嵌，形成造型各异的作品。灯具的其他辅助材料对整个灯具的装饰也起到画龙点睛的作用。譬如：在宫灯的边角系上红红的挂穗、在灯罩上彩绘各种戏曲图案、植物纹样等等。这样，一件红木灯具就形成了既有照明功能又有装饰效果的工艺品，无论放置何处它们都是那么优雅，那么引人驻足。

2.材质优美、制作工艺精良

红木材料自身纹理优美，色彩幽深，经过打磨和长期使用会溢出包浆，在表面形成光泽，显示出与众不同的高贵。它的深沉色彩与室内粉墙形成的强烈对比，与传统水墨画有异曲同工之妙，成为室内空间典雅的陈设。红木灯具制作工艺十分精良，运用了传统家具制作过程中特有的榫卯结构，这样不仅部件连接牢固，而且外观线条十分流畅。红木灯具往往在各部件的连接处都会安装雕花牙板，既美观又增加了结构强度。

3.民族文化特色鲜明

作为舶来品的红木与我国的文化信仰、雕刻艺术、绘画艺术、镶嵌艺术、木作工艺有机结合，发展形成一门具有我国民族特色的红木文化艺术。红木灯具也处处散发出这种艺术魅力。

在整体装饰上木制部件的雕刻纹案往往取材于自然界的动植物纹样，反映出人们的审美信仰。灯罩上绘制的图案多取材于民间传说、戏曲图文的图案，反映了我国人民的善恶取向，如灯罩上的大红福字、寿字、喜字表达了人们对未来美好生活的祈祷。在造型设计上，先人们追求灯具的玲珑剔透、小巧精致，这既是照明的物理要求，也在一定程度上反映出人们的精神需求即古人所崇尚的内心空灵、虚无与安静。

四、对红木灯具的几点思考

1.红木灯具是特定时代的产物

从基本的物理化学知识来看，木材是易燃品，并不适合作为灯具的制作材料。然而，我们的先辈却打破常规用它制作了很多令人赞叹的红木灯具，突破了灯具用金属、石料、陶瓷等材料制作的限制。这可谓是我们祖先的一个勇敢的创新，也是我国灯具史上的一朵奇葩。

红木是特殊时代引入的特殊材料，它们质地坚硬、色彩深沉、纹理华丽，具有很强的耐久性，受到世人的推崇，人们对之趋之若鹜、孜孜以求。在人们对红木近乎溺爱的浪潮中，红木灯具也大量涌现出来，经历了明清甚至民国几百年的历史，长盛不衰。然而随着红木材料的日渐短缺，科技的不断进步，新的材料的研制与发现，光源的由火过渡到电，木制灯具逐渐被玻璃、金属、塑料灯具所取代，如同历史上青铜灯具、陶瓷灯具一样慢慢淡出人们的视野，消失在历史的长河中。红木灯具虽然现在偶有运用，但都是室内设计风格的点缀与陪衬，陈设意义大于实际应用意义。

2.红木灯具具有贵族气息

其实从现存的古代实物来看，木质灯具除了用红木材料以外还会运用诸如榆木、榉木之类的硬杂木做材料，但无论从硬度、色泽、纹理、耐久性、耐腐蚀性上来看远不如红木类木材优秀。从这个意义上讲，红木具有其他木材所不具备的的独特优势，是木材中“贵族”。在实际应用过程中这种贵族性更加表现的淋漓尽致。红木十分稀少，经济价值高，往往为权贵所垄断，对它们的拥有是身份和社会地位的象征。

在封建社会，权贵往往是掌握文化艺术知识的精英分子，他们具有很好的文化艺术素养和生活鉴赏能力。他们往往把自己的艺术思想和审美情趣也融合到灯具的设计中去，丰富了灯具的文化艺术内涵。他们对高档生活的无度追求在客观上促进了红木文化艺术的发展。因此红木灯具作为室内的高档陈设是普通阶层所望尘莫及的，从诞生之日起就打上了阶级的烙印，富含贵族气息。

3.红木灯具是中国灯具史上的一个高峰

自从人类学会了保存火种这一重要生存技术后，最原始的照明工具——火把就诞生了。随着社会的发展，文明的进步，人们逐渐学会利用松脂、植物油、煤油为燃料，以陶土、青铜、石材为基本载体，创造和发展了固定的照明工具——灯具。从春秋至两汉时期，人们用青铜、石材、陶土制作灯具。魏晋南北朝时期，人们开始用青瓷制作灯具。隋末唐初，新材质不断运用到油灯的制作中，有铜、铁、锡、银、玉、石、木、玻璃等。明清之际，新的制作材料不断出现，人们用青花和粉彩瓷、玻璃、珐琅、红木制作灯具，其中红木最初运用在皇宫的宫灯制作中。随着红木家具的兴起人们尝试用木结构工艺制作各样灯具。这些灯具选材高档，做工精细，色彩搭配高雅，成为高档室内空间的不可缺少的经典生活用具和陈设，而红木灯具是我国灯具史上的一个高峰。

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