新中式家具设计师谈设计也说拍卖

陈燕飞

文/刘玲芳

要想知晓国内知名新中式家具设计师的最新力作，看看北京保利现当代艺术设计专场的拍品名单就可以了。本期拍场栏目，记者就关于设计拍卖的几个问题采访了几位具代表性的设计师，回答内容整理如下，看看他们是怎么谈设计、说拍卖的。

陈燕飞：用好设计说话

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陈燕飞，上海“璞素”原创设计品牌创始人，先后在广州南方报业集团、上海外滩画报《家居廊》等各大媒体担任艺术总监。

北京保利试水设计专场还是比较成功的，不仅对优秀设计作品有一个积极的加分作用，也有效地引导消费者真正理解优秀设计品的价值所在。

对设计师来说，任何时候都要用好的设计来说话。在拍卖市场提供的平台上，更需要设计师对自己的作品有深层次的思考，除了作品的功能性及艺术感，个性显得尤为重要。

拍品解读

海棠架几，以海棠花为造型母体。花形状物造器，自古有之，常见于文人雅玩之列，用于大件家具则非常少见。两件作品一大一小，线条清朗，几面均取开光海棠式，造型俊朗飘逸、文气盎然。置于角落，可拓展空间使用率，既能陈物展器，亦使格隅生辉。几面隔板的做工细腻考究，依缘而起的拦水线不但能防止小物滚落，其起势收姿之态恰如海棠待放之瓣，诗意而美好。

牛斌

牛斌： 是作品还是商品?

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牛斌，半木家具品牌联合创始人及品牌总监，上海市家具设计专业委员会副秘书长。

2006年开始做半木时，一位日本朋友(日本某重要经济杂志编辑)在看过半木的设计之后，第一个问题便是“是作品还是商品?”当时虽未直接回答，但半木一直认为艺术与设计本身就是要融入生活的，可以尝试用做“作品”的心态去做“商品”。

北京保利设计专场非常积极的一个意义，就在于将这两者的界限去掉，因为现在拍卖的物件在原来那个年代也是日用品，并且最终都要回归到当代人的生活和精神状态中去，而这些生活与精神状态同样会反映到器物中来。因此，拍卖会挑选的一定是具有时代精神的东西。

设计“功夫在诗外”

中国人常说“功夫在诗外”，也就是说功夫在于平时的修养与累积，取决于是把设计当作“拗造型”的东西来做，还是回到自己生长的土地上去吸收养分。

因为藏家竞拍、收藏一个年轻艺术家的东西，会去看他以前是做什么、学什么的，哪怕是在纺织厂当工人也没关系，可能他后来做的就是和织物、网状有关的东西，你的经历、成长环境是不是在作品中有所印证、有道理可言。如果有理由有根基，藏家是看得到也看得懂的，并从中判断这件作品是不是值得买。设计师唯一能做的就是炼“内功”，提高自身修养，就像吕永中老师一直说的：“设计是性格的影子，修炼是设计之师。”

拍品解读

玫瑰酸枝鼓腿带托泥罗汉床，整体十分流畅、硬朗，带托泥座的鼓腿造型较为收敛，仿佛自有气韵流淌其间。内外上下线条洗练，浑然一体，平静之中蕴含力量。床榻的围子部分创造性地使用了织物围屏的做法，更舒适，也更符合现代人的生活方式与审美。如果看到实物，它的比例与沉着感一定能够吸引你。

石大宇

石大宇： 为什么而设计?

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石大宇，知名美籍华人设计师，设计生活品牌“清庭”创办人暨创意总监，连续四年获得德国红点设计奖殊荣。

“不为拍卖而设计，只为做出好设计而设计。”个人认为这是设计师想要在拍场上有所表现应秉持的想法与态度，之所以参与北京保利设计专场的拍卖，缘于自身对中国原创设计推广的支持。

理想中的茶空间

我在2013年北京国际设计周期间于北京金宝汇家天地推出的“慢工、风茶(SlowWork，TeaStyle)”展览中所呈现的茶空间，希望营造出一种中国文人休闲的氛围，并自然地将茶文化与竹文化紧密结合。

拍品解读

“柜茗器”茶柜，是从中国南方的菜橱和英式茶柜得到的启发。此件茶柜设计改良了传统弯管竹家具易碎裂的缺点，采用创新技艺，将竹管剖开并包实心竹方式，保留了原生竹青美感，亦大大增加了材料强度。同时，茶柜的简洁竹条格栅设计，由于极为细致的比例拿捏，在不同观看角度之间呈现玄妙视觉效果。