文艺复兴时期的意大利家具特点及其影响因素

一、早期文艺复兴时期家具的特点

文艺复兴起源于14世纪的意大利，它承载着各种特征，是盛及一时的文化运动。14世纪晚期意大利人掀起了复古主义热潮。意大利人意识到罗马人在雕刻和建筑上几乎到处都留下了他们的艺术足迹，以此来追朔古时期当地人的荣耀与取得的成就。意大利将古罗马文化纳入自己的文化渊源中。自14世纪末起，罗马雕刻在其他城市也随处可见，各学派与艺术家竟相模仿。这种古典建筑风格最主要的特点是运用了被搁置了近千年的古罗马设计风格。起初，设计师只能从古式建筑中学到点细节或学习罗马式建筑和哥特式建筑。设计风格从中世纪到文艺复兴有了转变，15世纪文艺复兴的早期，是个各种思潮充斥的时期。设计师和工匠将古典文化运用于各类艺术活动中。中世纪这股新的活力导致了艺术风格的转变。15世纪早期，这种转变首先在佛罗伦萨展开。雕塑、绘画、家具和其他装饰作品以古典风格成为主要的设计潮流。16世纪，文艺复兴进入高潮时期。

文艺复兴时期，整个意大利张显华丽、壮观的设计风格，突出体现在盛大的节日场面，市民拥有丝质和鹅绒服饰、金首饰，士兵身着耀眼的盔甲以及亮色调的丝质旗，这种十分张扬的设计风格集中体现在室内陈设，比如在屋内放置雕塑品、艺术作品以及悬挂些绣帏。此类的室内陈设大多选用造型精美的胡桃木家具，帐帘、垫子均用上好的锦缎、刺绣，还有许多精致美观的陈列品，如带雕刻的枝状吊灯，镜子，镶金边的盘子，带有浓郁威尼斯特色的饰带，眼镜盒，彩色徽章以及各类花饰陶器。地面的装饰也是铺盖具有东方古典特色的织品，且颜色亮丽。除威尼斯，这种华丽大气的设计风格仅罗马和法国在17至18世纪曾达到过这种高潮。文艺复兴早期房屋的设计大多以罗马古典设计风格为蓝本，重在突出贵族家世的显赫：镀金的壁柱和彩绘檐板被用在墙面的装饰上，有的选用带有木拼花土艺的壁柱来装饰墙面，有的整个墙面以壁画来装饰，许多威尼斯式风格乐衷于采用彩色大理石，连天花板的装饰都是十分精致的。

为了设计出具有浓郁新古典气息的家具，工匠们必须清楚如何将古典建筑的设计原理运用到实际创造中。15世纪，具有新古典风格的民用家具广泛流行且在皇室设计中大行其道。以胡桃木为原料制成的家具显得华丽富贵，并强调线形所塑造出来的水平效果。椅子大都采用弧线形，同时将古典建筑的一些小技巧融入到家具设计中。为了满足贵族对豪华舒适生活的追求，设计风格不断变化，然而直到18世纪晚期，新的设计风格仍在酝酿之中。

文艺复兴时期对家具的研究始于佛罗伦萨首都塔斯卡尼(Tuscany)。简洁流畅的直线设计风格成为人们热衷讨论的对象。文艺复兴早期的家具作品重视线条的优美以及比例的匀称，装饰中运用雕刻技术，同时注意材料的节省。轻度的浮雕能扩大表面的视觉感，要求有精湛的技术以及良好的材料结构。大手笔的浮雕工艺直到16世纪才出现。人们对雕刻艺术的喜爱促进了镶嵌拼花工艺在家具装饰上的运用和发展。镶嵌拼花工艺是意大利最杰出的艺术成就之一，1475-1525年达到高潮。木板拼花工艺最早出现在西思那(Siena)，形式也是千变万化的，有风景画、房屋内部构造、花园、人、图饰等，它广泛用于建筑表面的装饰以及民用家具。15世纪晚期至16世纪木片拼花工艺得到了广泛运用并在16世纪进一步发展。

文艺复兴早期的家具种类少，形式朴实，大多选用传统的卵形、箭形或连结环的雕刻形式。如花形、叶子状浮雕、动物以及人的形体等。也有的装饰是以赞美诗的形式呈现出来的。宗教活动、重大历史事件、神话、花园景色以及婚礼场景都是设计师们所热衷的主题。神话故事耐人寻味，摒弃了以往粗俗的设计风格。文艺复兴发展的高潮时期，造型变化多样。晚期的家具设计风格大胆张扬，富有创意，这种设计风格沿袭至16世纪。

文艺复兴时期的意大利家具

二、　文艺复兴的高潮时期家具的特点

6世纪30、40年代是意大利艺术的鼎盛时期，其间出现了美术三杰——达芬奇、米开朗基罗、拉菲尔，以及其他杰出的艺术家，建筑、绘画、雕刻以及装饰技术也得到很大的发展。家具设计的风格与当时华丽的室内设计风格是有着很多相似性的，它以其均匀的尺寸、装饰、造型以及设计的一些细节将古典艺术的风格表现得淋漓尽致。雕刻技术尤为突出，其中的木板拼花及绘画将整个工艺点缀得精致完美。这种以生动的图饰和怪异的图案来体现主题的手法确实能给人带来耳目一新的感觉。

三、　文艺复兴晚期家具的特点

1525年，西班牙殖民统治意大利，加速了意大利文化的衰退。意大利文艺所体现出来的活泼而具有创意的特征遭到西班牙贵族的排斥，他们追求奢华的设计风格，以此来满足自己的需求。同时期只有威尼斯依旧保持了文艺复兴高潮时的精华。

文艺复兴晚期，家具设计的风格极大地受到建筑风格的影响。其中以米开朗琪罗当是主要的代表人物之一，他将雕刻艺术运用于家具表面的装饰，选择一些惟妙惟肖的人体造型。然而雕刻装饰的工艺遭到人们的非议。米开朗琪罗的绘画和雕刻造成了空间的变幻，令人难以捉摸，同巴洛克风格完全合拍。随后出现的安德列帕拉底奥(Andrea Palladia)的设计遵循古罗马柱式的规范化。文艺复兴晚期的意大利家具受帕拉底奥(Palladia)的影响，造型规范、比例匀称，注重实用性，体现传统的设计风格。

虽然文艺复兴晚期家具设计繁荣，传统的形式却常常被忽视。家具装饰喜欢大量使用雕刻，璀璨缤纷，富丽堂皇。人像柱、怪诞的脸谱以及动态的雕刻形式都是十分受欢迎的，比如在房屋的阶梯旁放置各式的雕像。我们不得不承认文艺复兴时期艺术的表现形式是丰富多彩的，但手法却过于华丽。米开朗琪罗的设计大胆，富有创意，精美的家具大多与雕刻工艺相合，将抛光的石头镶嵌在乌木或黑檀木质家具表面。有时选用象牙、进口木材、珍珠、贝壳或各种金属的镶嵌更能体现不同家具的品味和独到的设计风格。17世纪上半期，Pietradura风靡整个意大利，且大多应用于厨柜与桌子的装饰。